음악심리학
음악심리학 또는 음악심리학은 심리학과 음악학의 두 분야로 간주할 수 있습니다.
음악이 지각되고 창조되고 반응하며 일상생활에 융합되는 과정을 포함하여 음악의 행동과 경험을 설명하고 이해하는 것을 목적으로 합니다. 현대음악 심리학은 주로 경험적이며, 그 지식은 인간 참가자에 대한 체계적인 관찰과 상호작용을 통해 수집된 데이터의 해석을 바탕으로 진보하는 경향이 있습니다. 음악심리학은 음악연주, 작곡, 교육, 비평, 치료 등 다양한 분야에 실질적인 연관성을 갖는 연구 분야로 인간의 태도, 기술, 연주, 지능, 창의성, 사회적 행동에 대한 조사가 이루어집니다. 음악 심리학은 음악학과 음악 실천의 비 심리적 측면을 밝힐 수 있습니다. 예를 들어 멜로디, 하모니, 음색, 리듬, 미터, 모양 등 음악 구조의 지각과 계산 모델링 연구를 통해 음악 이론에 기여합니다. 음악사 연구는 음악 구문의 역사에 관한 체계적인 연구와 작곡가 및 작곡가의 음악에 대한 지각적, 감정적, 사회적 반응에 관한 심리적 분석으로부터 이익을 얻을 수 있습니다.
음악심리학 초기 역사
초기 역사 1850년 이전입니다. 19세기 이전의 소리와 음악 현상에 관한 연구는 주로 피치와 톤의 수학적 모델링에 초점을 맞췄습니다. 가장 초기에 기록된 실험은 기원전 6세기에 시작되었으며, 특히 피타고라스의 연구와 옥타브 자음을 형성하는 단순한 현 장비 확립에서 두드러집니다. 소리와 음악은 순전히 물리적 관점에서 이해할 수 있다는 이 견해는 아낙사고라스나 보이티우스 같은 이론가들에 의해 반향을 받았습니다. 초기의 중요한 이론가는 앨리스 톡 세 뉴스였습니다. 앨리스 톡 세 뉴스는 음악은 인간의 지각과 인간의 기억과의 관계에 의해서만 이해할 수 있다는 현대음악 심리학의 예언했습니다. 그의 견해에도 불구하고 중세와 르네상스를 통한 음악 교육의 대부분은 특히 천문학, 기하학, 산수, 음악의 4분의 1을 통해 피타고라스 전통에 뿌리를 두고 있었습니다. 빈센조 갈릴레이의 연구는 현 길이가 일정하게 유지되면 그 장력, 두께 또는 조성이 지각된 음정을 변화시킬 수 있음을 보여줍니다. 이에 따라 그는 단순한 비율로는 음악 현상을 설명하기에 불충분하며 지각적 접근이 필요하다고 주장했습니다. 그는 또한 다양한 튜닝 시스템 간의 차이는 인식할 수 없기 때문에 논쟁이 불필요하다고 주장했습니다. 진동, 자음, 고조 파계, 공명 등의 주제에 대한 연구는 갈릴레오, 케플러, 메이르 세는, 데카르트 연구를 포함한 과학혁명을 통해 더욱 발전했습니다. 여기에는 특히 사바를, 헬름홀츠, 캐니 하게 의한 감각 기관의 성질과 고차 프로세스에 관한 추가 추측이 포함되어 있었습니다.
음악심리학 경험적 연구의 증거
1860년~1960년 놋쇠 구형 헬름홀츠 공진기는 그의 오리지널 디자인을 기반으로 합니다, 1890~1900년경 19세기 후반에는 현대음악 심리학의 발전과 비슷한 발달단계를 거친 일반적인 경험심리학의 출현이 있었습니다. 첫 번째는 빌헬름 분트가 이끄는 구조주의 심리학에서 경험을 최소한의 정의 가능한 부분으로 분해하려고 했습니다. 이것은 이전 수백 년에 걸친 음향학 연구에 의해 확대되어 헬름홀츠가 순수하고 복잡한 음색과 그 지각을 분리하고 이해하기 위해 공명기를 개발하는 것, 철학자 칼 스탬프는 교회 기관과 자신의 음악적 경험을 이용하여 음색과 절대 음정을 탐구하는 것을 포함합니다, 그리고 분트 자신도 리듬 체험을 운동 신경의 긴장이나 휴식과 연결했습니다. 세기가 바뀔 때 구조주의가 게슈탈트 심리학과 행동주의로 대체되자 음악심리학은 고립된 음색이나 요소의 연구를 넘어 그들에 대한 상호관계나 인간 반응의 지각으로 이행했지만 지각 뒤에는 일이 남아 있었습니다. 유럽에서는 Géza Révész와 Albert Wellek가 음악 피치에 대해 보다 복잡한 이해를 넓혔고, 미국에서는 음악 교육과 음악 스킬의 훈련과 개발로 초점이 옮겨졌습니다. 칼 시사이드는 이 작품을 이끌며 그의 음악적 재능 측정과 음악적 재능 심리학을 프로듀싱했습니다. 씨사이드는 표시된 마킹에서 성능이 어떻게 벗어나는지 및 학생 간 음악적 적성이 어떻게 다른지 측정하기 위해 스포크 기기와 표준화된 테스트를 사용했습니다. 1963년 F.크라이슬러는 음악의 연감 지식을 연구하던 중 음악의 과학이라는 용어를 처음 사용했습니다. 유럽 음악학은 그리스어로 발견되었습니다. 그들은 철학과 음악과의 관계 개념에 초점을 맞추고 있었습니다. 그리스의 몇몇 이론은 나중에 아랍과 기독교 이론으로 승화했습니다.